【历代名师】吴冠中:刘巨德的作品让我感受到了东方意境美

        刘巨德沉默、内向,但内心的艺术活动波澜起伏,似永无波平浪静的间歇。他教设计,画人体,创作抽象性作品;他能调动素描、油彩、丙烯、水墨等技法与工具,他是个杂家。其实杂而不杂,各类创作样式都统一在形式美中,他在不同品种不同样式的造型工作中逐步发现形式美的普遍规律。尤其可贵的,他是以一颗天真的、虔诚的心灵来理解、捕捉、表达形式美感的,装腔作势或欺世盗名与他无缘。他这次展出的一组墨彩静物确是珍贵的新品种。桃子、鹌鹑蛋、玉米、土豆、鱼,许多平常什物都曾进入前入画面,见仁见智,梵高的土豆和虚谷的桃透露的是作者的灵魂。“静物”这一名称不知是否来自日本,在法文中是“死的自然”(Nature Morte),这词很糟,只体现了西洋绘画低层次的追求;英文称“静静的生命” (Still life),略胜一筹,但都未能点出物是我心的艺术创作本质来。刘巨德的这组静物既有造型美,也有心灵美,表现丰富而含蓄,我于此感到“淡泊以明志,宁静以致远”的东方意境美。 

——吴冠中 

刘巨德

       1946年出生于内蒙古乌兰察布盟。原清华大学美术学院副院长、学术委员会主席,现为清华大学文科资深教授、博士生导师、清华大学吴冠中艺术研究中心主任、国韵文华书画院副院长。中国美术家协会理事,北京市美术家协会理事,享受国务院政府特殊津贴专家。  

作品欣赏

水墨作品

 

《水 仙》 水墨纸本设色 29×60 cm 2016年

《出水芙蓉》水墨纸本设色 29x60 cm   2016年

《秋露》水墨纸本设色 29X60cm 2016年 

《受伤的飞鸽》水墨纸本设色 29x60cm  2016年 

《双栖》水墨纸本设色 29x60cm  2016年 

《蛙声十里》水墨纸本设色 29x60cm  2016年 

《粉荷》水墨纸本设色 29x60 cm  2016年 

《花草坡》水墨纸本设色 36X70CM 2016年 

 《百合》水墨纸本设色  36cm×70cm 2016年 

《黑白相随》  水墨纸本设色  29cm×60cm 2016年 

《九龙山》  水墨纸本   362×141cm  2011年  

雕塑作品 

 

《鱼水之恋》  4x28x52cm   2014年 

《无题》   玻璃   13x12x11 cm  2014年 

《长啸》  青铜  11x32x56cm  2016年 

《鹰》    9x49x55cm    2016年 

《白鸽》  陶瓷  18x38x58cm  2016年 

《蒙古姑娘》   42x35x35cm 

《牧羊女》  13x46x35cm   2016年 

《诺子》   陶瓷  60x40x40 cm  2016年 

《女画家》  陶瓷   50cm×25cm×28cm   2016年 

《草的女儿》  陶泥  42×25×28cm  2016年 

《后草地的姑娘》  陶瓷  50×25×28cm  2016年 

《女歌手》  陶泥   42×30×30cm  2016年 

(摘编自:名画记 )