时代发展到今天，多学科交叉与融合已经成为发展趋势，艺术与设计也不例外，设计学更是如此。

徐迎庆老师推崇“用科学的态度对待创作”，提倡感性思维、理性思考、严谨研究。回望自己的艺术之路，“学科交叉与融合”是一个不可忽略的印记。

徐迎庆老师推崇“用科学的态度对待创作”，提倡感性思维、理性思考、严谨研究。回望自己的艺术之路，“学科交叉与融合”是一个不可忽略的印记。徐老师推崇“用科学的态度对待创作”，提倡感性思维、理性思考、严谨研究。回望自己的艺术之路，“学科交叉与融合”是一个不可忽略的印记。

● 徐老师的开放工位，摆放着他的私家典藏

对徐迎庆老师的访谈在未来实验室展开，在这个实验室里，徐迎庆老师工位在与学生共用的大开间工作区里。办公桌和身后的各类架子上堆了很多东西，但并不显得杂乱。这其中包括堆成小山的书籍，几幅人像漫画，长长的模型火车、月球探测器模型、积木人偶等，还有几百盘音乐CD。

了解徐迎庆老师的同学都知道，徐老师会要求自己的学生每个月读一本20万字以上的书，不论是先秦诸子、唐诗宋词、推理悬疑，亦或是古龙、金庸，目的就是打开思维，扩展知识面。

他中学时参加了北京市少年宫科技组，每个周末都会去那里参加科技活动，从锯木头、糊玻璃钢开始，学习制作航海和航空模型，这大大地锻炼了他的思考能力和动手能力。

● 多读书，扩展知识面

“中国计算机学会会士、中国美术家协会会员、美国计算机协会(ACM)会员，以及国际电器电子工程师协会(IEEE)高级会员，清华大学美术学院信息艺术设计系教授”，这是徐迎庆老师与众不同的学术之路。

谈起从数学研究转到计算机领域，从微软公司到清华大学美术学院的经历，徐迎庆坦言：“这些事情不太可能有什么规划，而只是说有一些机缘巧合”。

● 留给自己的兴趣角落

徐迎庆老师一直保持着对于艺术的热爱，去往世界各地的博物馆参观，徜徉在与艺术理论相关的著作中。而他真正深入接触到与艺术相关的工作，是从计算机动画制作开始，可以说是从零学起，正如在初入职场期间曾自学编程一样，徐迎庆老师从未停止过突破自己，“我没有学过动画，但是确实很努力地去学习动画”，在这个过程中他不仅学会了如何去创作动画，还参与了很多动画特技、三维动画的创作，并参与了中国早期的计算机动画电影和计算机电视片的制作。此后，在攻读博士期间，以及在微软公司工作时，他又接触到了计算机图形学、计算机视觉、文化遗产数字化和人机交互等更为广泛的研究领域。

● 艺术与科技的跨学科效用

国家自然科学基金聚焦基础、前沿、人才，注重创新团队和学科交叉，为全面培育我国源头创新能力做出了重要贡献，成为我国支持基础研究的主渠道。

回望徐迎庆老师的艺术之路，“学科交叉与融合”是一个不可忽略的印记。在徐迎庆老师看来，时代发展到今天，多学科交叉与融合已经成为发展趋势，艺术与设计也不例外，设计学更是如此。徐迎庆老师认为：“不管是过去、今天、还是未来，学科交叉过去已经是、并且未来也还是设计学发展的必由之路。”

2021年，徐迎庆教授团队成功申请三项覆盖设计、社科、新型材料、机械、能源、人工智能、计算机视觉等多个知识领域的国家自然科学基金项目。在国家973计划项目《文化遗产数字化保护的理论与方法》中，徐迎庆带领团队承担了“敦煌壁画及泥塑的数字化复原”部分，正是艺术与科技结合的典型实例。

莫高窟壁画经过几百年甚至上千年的时间之后，我们现在所能看见的色彩已与画师落笔时的色彩相去甚远，表面脱落和病虫害也造成了构图与线条的缺损，要想复原它原来的面貌，需要模拟其创作时的环境和场景。作为珍贵文物的敦煌壁画是不允许触碰的，因此在复原色彩时，团队首先需要通过对可测试的壁画残留颗粒进行物理化学分析，挖掘与当时最接近的颜料。他们先请敦煌的老师绘制了一幅模拟的壁画，之后团队在敦煌搭建了以当时环境逼真的模拟洞窟中进行实验，通过文献佐证，找到与当年几乎一模一样的燃料和炉子，通过测试并且控制气流的变化，每熏一段时间就进行采样，最后将一幅崭新的壁画通过烟熏，制作成今天我们所看到的状态。这个实验历经数月，集合了化学、物理、考古学、敦煌学以及文学艺术等各领域专家的力量。

● 敦煌数字化修复

壁画线条的复原同样也是一个难题，在壁画线条的断裂处，可能有不止一条连接线，用计算机图形学以及计算机图像处理的方法都难以分辨，因为这需要对壁画背后的故事有深入理解，同时具备敦煌学相关知识，才能准确理解整幅壁画的构图与线条。通过数字化技术完成“逼真复原”，因为只是科学的推测，而不是百分之百的还原。“可能很多人认为的数字化保护是拍照把它保存下来，其实不仅如此”，徐迎庆老师介绍，文化遗产的数字化保护实际上是一个非常复杂的工作，需要多领域的学科交叉与合作，文化遗产才能重现往日光彩。

● 交叉学科的教学探索

信息艺术设计作为一门交叉性极强的学科，在合作完成项目时，如何引导学生介入不同领域，保持攻坚克难的勇气？如何在保持个性差异化的同时，发挥各参与者的优势与张力？这成为徐迎庆老师反复思考的问题。

“我的学生既有学设计和艺术的，也有学工程的，他们的思考方式很不一样。我给大家布置任务，让学生们拿出一个三维模型来分析，结果学设计的同学用建模软件建立了这个模型，而学计算机的同学用c++写了这个模型。其实成果都是正确的，但是他们对同一个术语的理解是不一样的。这种现象经常发生，这就需要大家掌握更广泛的知识，找到彼此认同的沟通表达方式。”

徐迎庆老师从这件小事中获得反思，并将其运用到自己的教学实践中，譬如在综合造型基础的课堂上，他会在授课内容中加入简单的编程训练与建模方法，目的是当学生在日后开展项目合作时，在和工程师谈程序、谈造型的时候，可以清楚地理解各个背景的专业人员在谈论什么，从而尽可能快速地适应环境，融入团队。

为培养学生那股“突破能力域”的冲劲儿，徐迎庆常常会激励同学们要有自信并且有行动。

● 徐老师团队师生合影

“我大学是学抽象代数（纯数学）的，初入职场工作的时候需要学编程，我就自学。我没学过动画，但是我真的一天会花十六七个小时去学习和动手实践。我相信，只要我愿意学又在我能力范围内，那我一定能学会。当然，有些领域确实需要时间铺垫，有些知识我可能也很难掌握，但要相信自己的能力，不要自我束缚。”“珍惜时光”，“能学一点就多学一点”，诸如此类的激励，在徐迎庆老师的讲述中频频出现。

“天马行空想问题，脚踏实地做事情”，这是徐迎庆老师团队里最流行的一句话。徐迎庆老师做了进一步的诠释，意即想问题不要被边界束缚住，但是做事时要实事求是，要踏实蓄力，多维转换思考方式，从而做到在研究的广度与深度上进行拓展。

徐老师说：作为老师，看到学生对自己能力的认知有所提升，是很开心的事情。如今，随着科学技术的进步，随着学科融合趋势的加强，越来越多的人意识到信息艺术设计可以发挥重要作用，它有独特的需求和突出的优势。徐迎庆老师总结该专业的特点是：前沿性、交叉性、高起点、开放式。他认为从信息艺术设计的角度，对学生的综合素质与能力进行培养是非常重要的，信息艺术设计系的学生未来大有可为。

出品 | 清华大学美术学院融媒体分中心