展讯 | 新时代、新品质、新气象：清华大学美术学院新世纪成果展-清华大学美术学院

展讯 | 新时代、新品质、新气象：清华大学美术学院新世纪成果展

2026.04.03

主办单位

清华大学

承办单位

清华大学美术学院、清华大学艺术博物馆

展览时间

2026年4月3日-2026年5月5日

展览地点

清华大学艺术博物馆四层7-8号展厅

总策划

覃川、吴琼

主策展人

方晓风

联合策展

梁雯、刘平、贺婧、梁开、陈赟冰

展览统筹

王小茉、王晓昕、陈磊

展陈设计

崔笑声

视觉设计

周岳

致谢

清华大学美术学院院史陈列室

中国装饰杂志社

展览前言

本次展览以“新”破题。新世纪、新时代以来，国家社会持续发展达到新高度，国际形势风起云涌迎来新变局。在这样的形势下，艺术与设计也面临从宏观系统到具体细部的诸多新问题与新挑战。这些问题与挑战既涉及经济、文化、日常生活的各个方面，也关乎育人探索、学科创新、行业转型。我们必须正视所发生的一切，主动从理论建构和实践突破上都书写好时代答卷。

清华大学美术学院（原中央工艺美术学院）自1956年建院以来，始终以服务国家需求、服务美好生活为已任，屡立历史大潮的潮头而不忘初心、坚守根本。1999年，中央工艺美术学院与清华大学完成合并。在新的历史阶段，清华大学美术学院高举“艺科融合”的学术旗帜，努力推动设计学、美术学、艺术学不断拓展边界、与时俱进，为如何在综合性大学中发展艺术与设计进行了一系列前瞻性探索和引领性示范。2021年4月，习近平总书记考察清华大学时在美术学院发表重要讲话，阐明美术、艺术与科学、技术的协同互进，强调美术要服务经济社会发展和高品质生活需求，鼓励“以美为媒，加强国际文化交流”。学院抓住契机、乘势而为，扎根祖国大地，响应人民关切，通过全方位的改革进取再迈新台阶。

迎接建院70周年之际，我们相继举办了“从塞纳河到光华路：‘装饰’的现代化”和“人民的‘形式’——清华大学美术学院的艺术之路”展览。本次展览为该系列之三，“聚焦新世纪、新时代”，从新规制、新模式、新视觉、新叙事四个单元，亦可视为从艺术与设计学科的四个维度，系统梳理学院这一时期的代表性成果以及其中所蕴含的办学思路演进与文脉流变。这些成果超越了形式层面的表达，集中呈现了学院师生在经历社会快速转型过程中的文化自觉，也反映出艺术与设计在面对技术进步、伦理审视、价值判断时关于审美问题的思考日趋深入。

“新”既是客观生成的事实，更是主观能动的意义。希望通过系列展览和学术讨论，有助于社会更为全面地了解当代艺术与设计的发展，学院也借此能够得到更多的关注和理解，并由衷欢迎来自各界的批评与指正。

序厅

身处百年未有之大变局的关键阶段，设计学与美术学的创新，不仅要有形式思考、审美判断，更需走向社会、经济、文化结构的深处，以更为开阔的视野因应时代提出的新问题、新挑战和新要求。

本单元以关键词和短语的形式呈现从当下到未来，我们必须面对的主要命题。清华大学美术学院从不同维度、不同侧面，以具体而微的实践成果，在时代洪流中，探寻破局立新的有效策略和路径。

新规制

规则、制度的完备可视为文明发达水平的重要指标。规则、制度既通过约束实现秩序和管理目的，也是多重价值的综合体现，更是提升品质的重要基础。从国家荣誉制度、军警制服到国家标志、公共信息图形符号；从高铁导视系统到城市交通色彩标准，这些工作既体现了规制的深化、细化，也反映了时代发展带来的新需求。设计在此不仅以视觉成果确立秩序，而且借此奠定整个社会的审美基准，塑造时代文化的精神品格。

本单元的内容可以让我们更好地理解，在国家的宏观治理体系中，设计学如何以系统化、标准化的思维和对公共性的理解介入其中，并在其深层结构中发挥作用。

新模式

模式的形成，一方面有利于高效组织和管理，另一方面也可能形成羁绊，模式创新就成为转型发展时期的重要命题。伴随社会结构转型与知识生产方式的更迭，艺术与设计的运行机制正经历深刻重塑。清华大学美术学院以“艺术与科学融合”为教育理念和探索路径，在跨学科协作、产学研一体、社会创新、高品质生活需求和文化传统创新领域展开系统性探索，逐步构建起开放、流动、共享的创作与研究体系。

模式之“新”，体现为组织形态、研究方法与创作机制的突破，学院以主动的姿态介入公共领域，在多元主体的协同中拓展艺术与设计的社会价值边界。

新视觉

视觉语言是时代精神超越文字的表达，是艺术与设计自我探索的起点与终点。

自建院以来，学院在“装饰与形式”的深厚文脉中深耕，随时代发展不断对传统装饰语言创造性转化。1999年之后，学院在艺术创作领域对形式语言本体持续追问，以人民为中心的创作导向，让艺术回归生活，以贴近大众的视觉语言回应人民对美好生活的向往，彰显视觉创造的人民性。以当代视觉语言诠释文化内涵，使“新视觉”成为文化自信的生动体现。

新叙事